“嘩嘩嘩——！”
張氏姐妹花的演唱贏得了現場觀眾的熱烈掌聲。雖然很多人沒起立致敬，氣氛不如之前宋晨兒她們演唱時那么火爆，但這首《隱形的翅膀》卻是感動了在場的每一個觀眾。
很多人都用全新的眼光看待張氏姐妹花了——原來這對姐妹花不光外型姣好，她們演唱也很有水平。
更多的人則在感慨——林在山果然不同凡響！隨便一首歌就能把張氏姐妹花給托起來，在他的戰隊征戰太幸福了。
這樣想的人，多是其他戰隊的學員。聽了快一場演出了，他們越來越羨慕Beyond戰隊這些能唱到林在山新歌的學員了。
有不少人都在想，如果他們能被林在山量身打造作品的話，演唱的魅力至少要提升3成以上，就像張氏姐妹花這樣。
單論唱功，張氏姐妹花的表現很一般很一般，但被林在山這首《隱形的翅膀》一包裝，這對姐妹花立刻就煥發出了別樣的魅力。
這首《隱形的翅膀》讓張氏姐妹花給人留下了極深刻的印象。
呂晨卻更關注馬上就要換位演出的廖江要唱什么歌。
“鴿子，廖江是要唱搖滾了，是吧？”呂晨期待的問白鴿。
“嗯，我老爹這首搖滾寫的超好，但我就怕廖江唱不好。排練的時候，廖江總是唱破音，也不知道今天他狀態怎么樣。”
白鴿對廖江表示出了不小的擔憂。
林在山給廖江搬的是汪峰的《春天里》。
對于有好嗓子的人，這首歌的演唱難度不算太高。
這不是汪峰最難唱的歌，甚至連汪峰難唱作品的前五名都進不了。
但廖江的嗓子厚度不夠，硬往上喊，很容易唱破音，所以這首歌對他來說是很有挑戰性的。
林在山之所以給廖江搬這首歌，就是想讓廖江挑戰一下高難度，看看廖江在演唱上能不能有更大的突破。
還有就是，他和廖江聊了聊，知道廖江的音樂路走的并不順遂，這首《春天里》能一定程度上反應出廖江面對音樂面對人生時的心情，算是比較貼切的。
老生常談，歌手本身先要被作品打動了，他們才有可能唱出打動觀眾的作品。
林在山相信這首深深打動了廖江的作品，如果廖江發揮很好的話，一定會有超水平的展現，或許能給大家演繹出一版驚世駭俗的《春天里》。
他很期待廖江在這首歌上的表現。
在廖江登場后，林在山使勁給廖江鼓了鼓掌，并朝他豎起了一根大拇指，來表示支持。
張氏姐妹花見林在山對廖江豎大拇指，心里咯噔了一下。看這意思，林大叔好像更傾向于選廖江啊！兩個女孩心里都有點不踏實了。
廖江朝林在山點了點頭，調整好心態，又朝音樂團隊微微鞠躬，準備演唱了。
廖江樂隊的樂手全都來到現場支持廖江了。
在現場快要安靜下來的時候，幾個樂手大聲喊了廖江的名字，并喊了“牛B”，來幫廖江加油助威。
廖江錘了錘自己的左胸，用拳頭比向了他的兄弟，那意思不言自明：我們永遠在一起！
這個舉動引起了現場觀眾的一陣掌聲和喝彩。
廖江感動的又朝觀眾鞠了一躬。
待掌聲落下后，廖江收斂了自己的情緒，閉目凝神了兩秒，重新做好演唱準備。
他又回頭看了一眼彩蝶的音樂團隊。
見大家都準備好了，他端起話筒，用清唱引出了樂隊的伴奏。
他以泣血般的歌聲，開始了這首《春天里》的演繹——
還記得許多年前的春天
那時的我還沒剪去長發
沒有信用卡沒有她
沒有24小時熱水的家
可當初的我是那么快樂
雖然只有一把破木吉他
在街上在橋下在田野中
唱著那無人問津的歌謠！
如果有一天！我老無所依！
請把我留在！在那時光里！
如果有一天！我悄然離去！
請把我埋在！這春天里！
由于這首歌太打動他了，唱的完全是他的心聲，廖江這一開篇，就賦予了這首歌太多的感情。
他的胸口就像有一股火要噴出來，唱到副歌，完全是咆哮，是在對命運對人生咆哮！
如此奔放的情感爆發，一瞬間便點燃了現場的氣氛！
很多觀眾都給廖江叫起了好。
這么快就叫好，在今天這場錄影中還是第一次出現。
雖然廖江的嗓子不如宋晨兒那么勁爆，但誰說聲音偏薄就不能吶喊了？
帶著赴湯蹈火的氣勢，廖江用最大的力度摩擦著他的聲帶，半裂半不裂的吶喊，迸放著一個男人發自心底的熱火和怒火，點燃了不少人心底的激情。
呂晨興奮的贊著：“就是這個感覺！”
宋鵬笑說：“他脖筋都繃出來了，要不要這么用力啊？他這是豁出命去在演唱啊。
呂晨哼道：“這才是搖滾，你懂個屁。”
劉洋好奇的問：“師父年輕時也這么唱歌？”
呂晨傲道：“必須的啊！年輕時的山哥唱搖滾用一句話來形容就是力拔山兮氣蓋世！你們要聽過他年輕時的現場，對現在這些人的歌就一點興趣都沒有了。”
呂晨給林在山夸的，讓信徒的幾個年輕人艷羨不已，特別想夢回黃金時代，聽一聽那時的林在山是怎么唱歌的。
白鴿沒參與呂晨他們的話題，而是在為廖江揪心。
她全程參與了Beyond戰隊這些學員們的排練，很清楚這些學員的實力和極限在哪里。
眼下廖江唱的有點太過了，白鴿真怕廖江繃不住后面會唱破音，第一個高潮就用這么大的力氣，他后面要怎么唱啊？
當然，如果廖江今天能超水平發揮，后面的高潮一波勝過一波，那他這版《春天里》絕對是比排練時最好的狀態都更高一水準的呈現。
但就怕他控制不住。
他感情釋放的太激烈了。
這種狀態下，就像人喝多了酒在撒酒瘋，想往回收是很難的。
白鴿對此很擔心，她怕廖江投入過度，自己把自己給燒壞了。
白鴿的擔心不無道理。
廖江一波高潮唱過去后，嗓子就感覺有點撕痛了，他剛剛對聲帶的摩擦太激烈了。
但既然已經走到這步，廖江就不想那么多了，大不了一死！
能被埋在《春天里》，他認了，也值了！
帶著更熱烈的情感，廖江繼續往下唱著——
還記得那些寂寞的春天
那時的我還沒冒起胡須
沒有情人節沒有禮物
沒有我那可愛的小公主
可我覺得一切沒那么糟
雖然我只有對愛的幻想
在清晨在夜晚在風中
唱著那無人問津的歌謠！
也許有一天！我老無所依！
請把我留在！在那時光里！
如果有一天！我悄然離去！
請把我埋在！在這春天里春天里！
第二波高潮來襲！
廖江依舊用了最猛烈的方式來摩擦聲帶吶喊。
他的歌聲就像含著血一樣，每一嗓子都像是在往外噴血，濺血！
半裂不裂的發音已經變成了全裂。
幾句副歌的音準，他基本上頂不上去了，全都唱低了。他雖然還很想喊上去，但因為嗓子裂了，音完全上不去了。
但他不管這些，只要把情感迸發出來就可以了。所以他一直沒收聲，就是用最強悍的方式在咆哮，吶喊！
如此“慘烈”的歌聲，讓現場觀眾有些驚呆。
有些人受不了這種有點像車禍現場式的演唱，但大部分人都被廖江迸發出的激情感染到了，高聲為廖江吶喊助威。
廖江樂隊的幾個樂手看著他們老大嗓子唱劈了還在不遺余力的吶喊，全都熱淚盈眶了。
林在山和另外三個導師看著廖江這樣演唱，心里不免有些酸楚。
羅本雄尤其感覺酸楚。
自詡人文搖滾教父的他，最了解目前華語樂壇上搖滾歌手的處境。
雖然流行歌手的處境也不是很好，但搖滾歌手要比他們過的更苦，很多搖滾歌手都是餓著肚子在追求他們的音樂之路，這份堅持，是值得人尊敬的。
而此時的廖江，就是當今樂壇搖滾歌手的一個表象——他們受傷深重，卻在不遺余力的吶喊，他們要喊出身體里的最后一口氣，濺出喉嚨中的最后一滴血，不死不休。
羅本雄被廖江崩裂式的演唱態度打動了，由心的為廖江鼓起了掌。
不知道是誰起的頭，觀眾席上喊起了廖江的名字：“廖江！……廖江！……廖江！……廖江！……廖江！……廖江！……”
喊的人越來越多，形成了很感人也是很熱烈的氣氛。
大多觀眾都看出來了，廖江嗓子唱裂了，他們現在喊廖江的名字，純粹是為了支持這個用生命在演唱的搖滾歌手。
廖江看著觀眾都在喊他的名字，特別感動，嗓子一酸，更難發聲了。
張氏姐妹花心思完全沒在欣賞廖江的音樂上。
她們聽著全場觀眾都在喊廖江的名字，心情變得越發的沉重。
看這意思，廖江的表現比她們更打動現場觀眾。
不知道林在山是不是也更認可廖江的演唱。
如果林在山選廖江晉級，那對她們來說，將是一個巨沉重的打擊。