今年圣誕檔的電影，《阿飛正傳》和《楚門的世界》都極受關注。在兩部電影首映之后，影評人紛紛給予了高度評價，認為是近年來不可多得的港片精品。
唯一的差別是，《阿飛正傳》叫好不叫座，雖然影評人和同行一致認可是好作品，但大多數看過的觀眾卻覺得這是部大爛片。
正式上映的頭幾天，由于張國榮、劉德華等主演的票房號召力，媒體影評人的大力吹捧，以及鄧光榮狠心砸錢弄出的宣傳攻勢，《阿飛正傳》的上座率非常之高，甚至在圣誕節那天還出現數場爆滿的情況。
可等看過電影的觀眾破口大罵，自發地向身邊親朋好友進行負面宣傳后，《阿飛正傳》的票房在上映第二周出現跳樓式下滑。
僅僅只上映了11的時間，新寶院線那邊就撐不住了，強制將《阿飛正傳》提前下片，票房900萬出頭。
900多萬的票房不算太低，但問題是這部電影的投資有4000多萬，而且制作周期長達一年多，如果想從海外市場收回票房，就還得等一年半載。
鄧光榮把這幾年賺的家底都投進去了，其中一部分還是抵押貸款，但卻必須等將近3年才能收回投資，這跟血本無歸有什么區別？
更何[一本讀小說][]況，《阿飛正傳》能不能靠海外市場賺回票房都還是個未知數。
《阿飛正傳》的票房統計出來以后，投資人鄧光榮直接一口老血噴出。住進醫院休養去了。
兩年前，小成本的《旺角卡門》熱賣，后來還獲得了幾項金像獎提名。讓導演王家衛成了紅人，不少的投資商搶著砸錢給他拍片。
而現在，當《阿飛正傳》把鄧光榮氣進醫院的消息傳出后，王家衛就宛若成了一尊瘟神，誰見了都避著他。
“不在影之杰干了？”劉鎮偉給自己的好基友王家衛添上酒。
王家衛苦笑道：“就算鄧老板容得下我，我自己也沒臉在那里呆了。更何況，《阿飛正傳》撲街撲這么慘。估計影之杰也快關門了……”
“關門倒不至于，幾千萬鄧先生還是賠得起的，”劉鎮偉勸慰道。“你也別太自責，拍戲誰也不能保證百分之百能賺錢。你我前幾年給鄧先生賺的錢，加起來也有好幾千萬了，我們不欠他什么。”
王家衛揉著自己亂糟糟的頭發。苦惱地說：“其實《阿飛正傳》才是我這些年最滿意的作品。可為什么觀眾就是不喜歡呢？要拍那些狗屎一樣的賣座電影，我也會，可拍出來有什么意思？”
王家衛還真不是吹牛，這些年不少的賣座電影，劇本都出自他手。他知道商業片的套路，知道如何哄觀眾高興，但當王家衛執起導筒時，卻偏偏不愿意按照這樣的套路拍。
大陸那邊未來有一個叫姜汶的家伙同樣如此。順著《讓子彈飛》的良好口碑拍續集的話，票房大賣是妥妥的。可這貨就偏不。非要弄出個什么《一步之遙》，來表現自己的思想和藝術追求。
你說你真要拍藝術片，那就好好的拍吧。可姜汶明明在開機前就寫完了故事梗概，非要學墨鏡王無劇本拍攝，還說什么有劇本會影響發揮。
結果呢，近十人的編劇團隊，當天才能把臺本給弄出來，幾個主演每次都畫好了妝，才知道今天自己的大致臺詞。
不但如此，姜汶還鼓勵演員篡改臺詞和橋段，只要改的精彩他就接受。最終弄出個節奏混亂、主線支離破碎的《一步之遙》，許多普通觀眾在放映廳愣是連前30分鐘就沒法撐住，要么提前離場，要么直接看得睡著。
劉鎮偉對王家衛的本事知之甚深，安慰道：“我懂你的意思，也知道你有才華，但沒錢賺哪個老板肯投資？《楚門的世界》你昨天也去看了，康先生為了向票房妥協，也對劇本做了大幅度刪改。一些本來很好想法和橋段，就因為有可能影響觀眾的觀影體驗，在拍攝和剪輯時都全部作廢。”
“所以他才是大老板，而我只是個藝術片小導演。”王家衛自嘲地笑道。他對康劍飛的看法很矛盾，既理解康劍飛一切為了票房的做法，又鄙視康劍飛沒有藝術追求。因為《楚門的世界》明明可以拍得更好，但為了迎合商業市場，生生地加入許多庸俗的搞笑情節，平白降低了影片的藝術質量。
劉鎮偉說：“恐怕你短時間內是沒機會導戲了，以后有什么打算？”
“我現在都成過街老鼠了，估計做編劇都沒人要我，你說我能有什么打算？”王家衛無奈地說，“我想去演藝學院教書。”
劉鎮偉道：“你現在不就是在演藝學院教書？”
“我是說全職講師。”王家衛道。
“一次撲街而已，沒必要吧。”劉鎮偉道。
王家衛笑道：“主要是想調節一下，換換腦子，說不定哪天就又出來搞電影了。”
劉鎮偉想了想，說道：“如果你有好的想法，可以跟我說說，到時我幫你在康先生那里拉投資。”
“他肯投？”王家衛笑問。
劉鎮偉笑著說：“他有時候很大方的，而且眼光奇準。”
眼光奇準的康劍飛先生，這段時間天天都被影評夸上了天。
《楚門的世界》劇情荒誕，風格猶如卡夫卡的小說，這種片子自然很容易受到職業影評人的青睞。但難得的是，大部分的普通觀眾也能看明白，并且對這部影片產生強烈的共鳴。
不止是出聲底層的盧新生，富商、官員、商販、學生、家庭主婦……哪個人不被生活所束縛？
同樣的劇情，在不同的觀眾眼中會產生不同的變化，每個人都覺得影片是在隱喻自己的生活。在主人公奪船駛向彼岸的那一刻，觀眾不自覺地將自己代入角色，心中醞釀出無限的認同與感動，幻想著自己有朝一日能同主人公一樣沖破束縛，重獲自由。
除了那一批文化素養不高的觀眾之外，絕大部分的年輕人，特別是知識分子和白領階層，簡直把《楚門的世界》視作經典膜拜。
著名女作家李碧華就動筆寫了篇散文一般的觀后感：“《楚門的世界》以一種近似于童話的筆調，通過荒誕不羈的劇情，隱喻了現代人生活的壓抑與束縛……
有多少人，如同提線木偶一般，日復一日地過著單調而重復的生活。又有多少人，曾試圖做出改變，有勇氣掙脫預定的軌道……
或許你我，都有過一瞬間的沖動，像主人公那樣駕駛帆船試圖沖破這一切。
那一刻，生命在閃光。
而一生中又有多少這樣的時刻，可以有那般榮耀，駕著小船漂流在一望無邊的藍色彼岸……
當歷經一切困苦，航行到世界的盡頭，卻聽到碰壁的咣當一響。
幻想破碎，回歸現實！”
《電影雙周刊》就要理性得多，從創意、劇本到光線、鏡頭，一點點抽絲剝繭地分析著整個影片，把《楚門的世界》連同其導演、主演都從頭到腳夸了一遍。
而最讓康劍飛意外的是，有人居然認為《楚門的世界》蘊含著深刻的政治寓意。
那篇影片聯系康劍飛的出身和經歷，認為影片中的楚門就是康劍飛自己，封閉的攝影棚隱喻社.會主義，節目導演是中央獨.裁者的化身，關住主人公的桃源島暗指大陸，真人秀電視節目是在諷刺那十年浩劫，主人公的妻子、朋友的虛偽背叛，指代十年運動中人們互相告發和批判，甚至夫妻反目、手足相殘，而最終主人公駕船逃離，就是指康劍飛游海偷渡到香港，攝影棚的邊界象征著邊界封鎖……
康劍飛看完這篇影評，心中只有一個感受：這尼瑪真能瞎扯蛋啊！
原來，《楚門的世界》不僅是勵志片，還特么是政治諷刺片。(