超級樂神

第二百三十八章 可遇不可求的狀態!

雙手輕柔地在琴鍵上起伏著,這是一段臨近全曲結束時的弱奏。在剛剛妥羅耶夫斯基的演奏中,這一段的處理很平淡,就是簡單降低了力度,彈了下來。但同樣的一段旋律,此刻在楚揚的手中,卻煥發出了全然不同的光彩!

右手完全牢牢貼伏在琴鍵上,每個和弦和和弦之間的過度,都異常緊密,沒有一絲縫隙,而刻意處理出來的“拖拍”的效果,將那種遲疑、無助、悲傷的情緒,恰到好處的表現出來。

左手的連續琶音依然在繼續,但卻是用著一種比右手還要弱的力度在演奏,醞釀出低沉而不安的氣氛,仿佛是為下一次的全力爆發積蓄著力量。

這段弱奏,可以說完全將楚揚對這首《革命練習曲》的理解表現了出來。真正懂鋼琴的人都知道,單純的彈強并不難,難的是彈好弱音。強音好控制,弱音不好控制,特別是像這種有著內在含義,在弱中又要表現出那種積蓄的力量感,就更為不易。

剛剛妥羅耶夫斯基的演奏,只是單純地按照樂譜上的標注,將力度減輕,可以說只做到了一個“形似”。而此刻楚揚的演奏,卻無疑把握住了這一段弱奏的神髓!

右手在琴鍵上輕輕地起伏,始終保持著微小的動作,就連手腕都始終在和琴鍵保持著平行,無論是從任何角度看上去,楚揚的技術動作都完美地挑不出一絲毛病。如果是在固定位置的五指練習或是均勻的音階跑動中,保持這樣的技術動作并不稀奇,很多專業的鋼琴學生都能做到。但別忘了,此刻的楚揚,右手每一次觸鍵。都至少是三個鍵以上的和弦!在這樣復雜的旋律中,還能做到這樣的手型,架子一點都不走樣,可見要需要多強大的手指靈活度!

指尖輕柔地觸鍵,下陷。然后抬起,伴隨著那微微起伏的遲疑節拍,似乎整個手部的動作都帶上了一股悲傷的情緒。

唐虹一眨不眨地看著楚揚的演奏,眼里的欣賞之色愈來愈濃。她完全沒有想到,只是一個臨時起興的測試,居然可以欣賞到如此精彩的演奏!不夸張的說。近距離看楚揚演奏這首《革命》,給她的聽覺和視覺的雙重享受,絲毫不亞于以前參加過的那些著名鋼琴家的音樂會!

眼看著這段充滿痛苦掙扎情緒的弱奏快要到了盡頭,唐虹的一顆心也跟著提到了嗓子眼。接下來是全曲最強的一處爆發,同樣也是全曲結尾的樂句,是這一段壓抑的旋律過后的大爆發!

楚揚原本微閉的雙眼。突然睜了開來,臉上原本悲傷的神色也消失不見,取而代之的是一陣堅毅果敢之色!

一直安靜地在琴鍵上粘伏的右手,突然一振,五指齊齊發力,整條大臂的重量傾注而入,瞬間爆發!

一記強烈的屬九和弦。驟然響起,將前面一段安靜的旋律擊得粉碎!

這種強烈而巨大的反差,給人造成的強大聽覺沖擊力,不是臨場欣賞,是絕對無法體會到的。可以說,這一弱一強的變化,已經將《革命練習曲》中那股精神、味道詮釋到了極致!

雙手驟然合龍,從琴鍵的高音區齊齊而下,相隔八度同時奏響一段長琶音,沒有踏板的支持。卻依然發出了巨大的、飽含金屬音色的通透聲音!

雅馬哈的鋼琴音色本來就偏軟,偏脆,但楚揚這一段結束的雙手琶音,卻硬是在這架雅馬哈小三角上,彈出了厚重的、大馬金刀般的感覺。可見其每一個音是多么的結實!

“咚、咚!咚咚!”幾個極其短促、強烈的和弦,將整首曲子瞬間軋住,在一個極不和諧的和弦中,全曲終止!

極強烈的不完整感,卻帶給了聽眾異樣的體驗,仿佛激烈的斗爭還遠未開始,留給人無限的想象空間!

“呼”楚揚意猶未盡地長出了一口氣,將雙手從琴鍵上抬起。

他的臉上,露出了滿意之色。剛剛這首《革命練習曲》,單就發揮來說,可以說已經是超水平了。演奏之前情緒的成功帶入,讓他準確地把握住了這首曲子的精髓,觸碰到了肖邦在創作這首曲子時的心境,這種用心用情去演奏的狀態,正是許多演奏家可遇而不可求的狀態!

唐虹仿佛聽得入了迷,直到楚揚一曲終了,她還是靜靜地坐在椅子上,似乎在回味著剛剛那首曲子中蘊含的意境!

妥羅耶夫斯基的臉色變得非常難看,顯然剛剛楚揚在這首《革命練習曲》上的表現,極為出色,比起他的演奏來,高出顯然不在一個檔次!

如果唐虹是一個外行,還好說,他好歹也能找出一些似是而非的毛病,將楚揚的演奏貶低下來,但不巧的是,這位唐總,偏偏是個大內行。平日里兩個人在一起討論音樂的時候,唐虹對外國著名鋼琴家和一些知名鋼琴作品的認識,就連他這個專業出身的人都自嘆弗如!

看著鋼琴前的楚揚,妥羅耶夫斯基眼里的敵意明顯,顯然,他覺得以楚揚這樣年輕的年齡,能夠把《革命練習曲》彈得這么出色,肯定是事先經過精心準備的。他精心準備這曲子干什么?顯然也是研究了唐虹的喜好,專門用來等待今天的這場比試的!

“該死的華夏小子!”妥羅耶夫斯基在心里暗自咒罵道。

楚揚悠然從鋼琴前起身,走到唐虹身邊,輕輕咳嗽了一聲,提醒這個正在走神的女人,自己的演奏已經結束了。

“哦?”回過神來的唐虹,看著已經走到自己面前的楚揚,頓時臉上露出了一個愕然之色。

不過隨即,這抹愕然之色就轉為微笑,帶著明顯贊賞意味的微笑。

“沒想到,你這么年輕,居然能把這首《革命練習曲》彈出這樣的味道,不容易!”唐虹說著,轉身看著妥羅耶夫斯基,誠懇地說道:“妥羅耶夫斯基老師,您覺得這個年輕人彈得如何呢?”

“這”聽著唐虹的話,雖然明知道她是在逼著自己表態,但妥羅耶夫斯基還是有些不情愿地說道:“彈得很不錯。”

他沒有直接說出兩個人彈的誰更好一些,只是用了一句“不錯”來形容楚揚的演奏。作為一名驕傲的外教來講,這樣的評價已經是他能做出的極限了。

“是啊,彈得真的很不錯。”唐虹說到這里,停頓了一下說道:“好了,接下來是第二首曲子。剛剛那首曲子太沉重了,這次讓我們來換一首輕松簡單一點的如何?”

雖然唐虹是用詢問的口氣對著兩個人說話,但兩個人都知道,這只不過是她對兩個人表示的一種尊重罷了。今天的比試,說到底是決定誰要留下來給她的小孩當鋼琴老師,所以出什么樣的題目,自然是完全由她來決定。

“就彈那首石進的《夜的鋼琴曲》吧。”唐虹輕輕說出了第二首曲目。出乎意料的,這次居然是格外簡單。

石進,80后鋼琴師,所創作的《夜的鋼琴曲》系列,以其簡單優美的旋律,真摯樸素的情感征服了無數喜愛流行鋼琴的樂迷。雖然他的名氣沒有流行鋼琴王子理查德.克萊德曼那么大,但《夜的鋼琴曲》系列,無疑是可以同理查德.克萊德曼系列流行鋼琴可以比肩的存在!

《夜的鋼琴曲》?!

聽到唐虹說出的題目,妥羅耶夫斯基和楚揚兩個人都愣住了。從《革命練習曲》到《夜的鋼琴曲》,這兩首曲子的跨度也未免太大了!

一首是著名的音樂會級鋼琴練習曲,而另一首則是大眾化的流行鋼琴作品。一首是需要專業級水準才能駕馭的高難度曲子,另一首則只需要599的水平就可以輕松彈奏,這一難一易,一古典一流行,讓兩個人都有些微微的愣神。

唐虹選擇這首曲子,卻不是一時興起。在她看來,鋼琴曲雖然有難易之分,但就算是簡單的曲子,想要彈得好,彈出味道,也不是件容易的事情。《夜的鋼琴曲》系列雖然簡單,但正所謂“小曲好唱,唱好了那也難”,想要彈出石進那種樸素、真誠、自然的味道,也需要相當的功底才行。如果說前面一首《革命練習曲》是檢驗這兩位鋼琴手的技術,那后面這首則是在檢驗兩個人對音樂的態度了。

“如果沒有問題的話,就開始吧,妥羅耶夫斯基老師,還是您先來?”唐虹看著妥羅耶夫斯基,笑著說道。

“當然,唐,你想要聽這個系列的哪首作品呢?”妥羅耶夫斯基迅速調整了自己的情緒,快速問道。

《夜的鋼琴曲》是系列作品,零散整理出來放在一起,怕是要接近四十多首,妥羅耶夫斯基這么問,也是在顯示著自己對這個系列的熟悉。雖然在上一個環節里被楚揚搶了風頭,但他還是希望在這個環節能夠扳回來,挽回唐虹對自己的印象!

“就第五首吧,我這個人口味比較大眾化。”唐虹笑著說道,示意妥羅耶夫斯基可以開始了。

起身離席,妥羅耶夫斯基臉上帶著一股認真專注的神情,走到了鋼琴前!(