天后的緋聞老爸

第462章 好聲音年度總冠軍

“許遠,許遠,許遠!”

臺下,許遠的粉絲們瘋狂嘶吼。

許遠的回歸,讓太多人激動了。

他在綿城為了被強拆的小村出頭,和當地黑心地產商大打出手的事情早就被報道了。甚至,在他陷入“殺人嫌疑犯”風波的時候,也有很多人支持他。

現在被官方宣布許遠無罪,說明他是清白的。

那他之前的英雄行徑,就沒有任何不對。

現場的氣氛,從一開始就直接來到頂峰。

華少不得不在一旁感慨,這就是頂級明星的作用,簡直如同一顆曼妥思,能夠瞬間炸場。

這一次鳥巢總決賽,是許遠“牢獄之災”之后的首秀。

酷啊!

這是一個大熱點。

明天絕對頭條了!

同樣的,《好聲音》這種級別的綜藝,最后一期肯定是全球直播!

這一刻,無數網友也興奮了。

“許遠?許遠出來了?”

“感動,許遠出來好幾天了,綿城官方多次發文解釋,真兇已經歸案,和許遠無關。”

“我有朋友是內部系統的,據說是有人想嫁禍許遠,但是被許遠化解了,真的很懸的。”

“靠,娛樂圈這么恐怖的嗎?嫁禍命案,這太危險了!”

“所以啊,許遠人太紅,做事又太正,得罪了太多人了。”

“今天那姐沒來,難道……”

“求樓上別亂聯想,沒有證據的事情咱們不說好不!別給許遠招黑!”

“可許遠之前被牢獄之災耽誤,這一次的準備據說都是孟筱萱在主持,他們戰隊的競爭力會不會不太行啊?”

“嗯,估計這一次的冠軍學院是杰倫戰隊的了。”

“不一定哦,據說李容浩和張碧城的作品,都是許遠親自出手的哦。”

“許遠終于給別人寫歌了,好期待!”

是的,李容浩和張碧城今天的比賽曲目,都是許遠寫的。

這也是他近年來少有的給其他歌手寫歌,算是兌現了去年在華語金曲獎上的諾言。所以這兩首歌很重要,一旦質量尚佳,證明許遠沒有藏私。

那么就會有無數歌手蜂擁而至,跟許遠邀歌。

所以,這一場好聲音總決賽吸引的,遠不只是觀眾而已。

現場,起碼有幾十個不入流的小明星和上百號經紀人!

總決賽分為上下半場。

上半場,一人一首歌,八進五。

江薇薇遺憾止步于此。

她的歌唱水平并非頂尖,能夠走到這一步已經是有創作才女名號的加持了。

五強中。

許孟戰隊的李容浩和張碧城都成功入圍,其余三位導師,一人一位,也算公平,仍舊不失看點。

下半場,是導師和自己的學員的合作。

然后最后由現場觀眾、網絡觀眾、特邀評審團、媒體評審團,四部分綜合評分,來確定今年的總冠軍!

這個過程,是誰都無法操作的。

前三位選手和導師的表演,都堪稱驚艷。

尤其是杰倫,和女學員的一首杰倫串燒,五分鐘唱了十六首杰倫的經典歌曲,讓人們嘆為觀止。

好聽!

有技巧!

有噱頭!

目前為止,這一組的奪獎呼聲最高。

“好了,下面讓我們掌聲有請第四位選手李容浩和導師孟筱萱給大家獻上精彩的表演!”華少串場。

現場熱烈高呼起來。

一道屏風出現。

屏風背后,有一輪明亮的圓月。

圓月中,有人影,擺出了優美的造型。

這不禁讓人想起了古代的美人和月。

何況,這首歌是許遠這位漢語言文學教授填詞作曲的……《李白》呢!

然而當音樂響起,一切都變了!

強烈的快節奏音樂,讓人措手不及。

李白不是著名浪漫主義詩人嗎?

怎么變成搖滾詩人了?

“大部分人要我學習去看,世俗的眼光,

我認真學習了世俗眼光,世俗到天亮,

一部外國電影沒聽懂一句話,

看完結局才是笑話,

你看我多乖多聰明多么聽話,多奸詐!”

現場,愣住了。

這首歌居然……意外的好聽!

旋律輕快,節奏簡單卻又不是大家聽厭了的那種熟悉旋律,而是一種嶄新的和弦。

而且歌詞,也好有意思。

這幾句,李容浩唱的時候,完全想起了之前那姐對自己的點評。

那可不就是要讓自己去變得世俗嗎?

然而許遠不是。

許遠讓李容浩做自己。

這首歌,李容浩覺得仿佛就像是自己寫出來的一樣,和自己的靈魂是如此的搭配。

下一幕。

屏風落地。

月亮中,不是大家以為的古典美女,而是抱著一把電吉他、穿著破洞牛仔褲的孟筱萱!

現場瘋了!

孟筱萱,從未有過這種扮相!

不算徹底的搖滾少女,屬于比較運動風。但比起以往的女神形象,也可以說是大不同了。

“喝了幾大碗米酒再離開,是為了模仿,

一出門不小心吐的那幅,是誰的書畫,

你一天一口一個,親愛的對方,

多么不流行的模樣,

都應該練練書法再出門闖蕩,

才會有人熱情買賬!”

孟筱萱的表現意外的精彩。

這種半頹風的歌曲,她唱起來,依舊女神范十足。而且是那種,頹唐風的女神。

有人喜歡看起來精精神神的,也有人喜歡看起來懶懶散散的。

兩人在舞臺上一邊蹦一邊合唱:“要是能重來,我要選李白,

幾百年前做的好壞,沒那么多人猜。

要是能重來,我要選李白,

至少我還能寫寫詩來澎湃,逗逗女孩。

要是能重來,我要選李白,

創作也能到那么高端,被那么多人崇拜!

要是能重來!”

全場被點燃,氣氛一度狂飆。

這副歌部分,也太洗腦了!

只要聽過一次,就不會忘記,就會跟著這個節奏搖啊搖!

當第二遍副歌響起的時候。

全場跟著舞臺上的孟筱萱和李容浩一起蹦了起來。

全場觀眾,高舉雙手,蹦蹦跳跳。

“要是能重來!”

音樂戛然而止,然而那種熱烈的氣氛,不言而喻。

這一刻,杰倫臉上出現了苦笑。

這種風格,這種震撼,他太熟悉了。

曾經他的《雙節棍》、《簡單愛》,都如同剛剛的那首《李白》一樣,給當時的音樂潮流帶來了全新的沖擊。

這首歌,和《年少有為》一脈相承,都有一種半頹廢半勵志的內核,符合這一輩年輕人的主流思想。

而且和弦也是全新的,這種音樂節奏,對聽眾來說會無比新穎。

大部分景點歌曲,其實都會遇到一個難題,那就是和弦重合、旋律重合。簡單的說,就是幾首不同的歌曲,但在有些地方用的都是同樣的,只不過因為不多,所以不構成抄襲。

你很難說這種東西對音樂到底是有促進作用還是負面作品,畢竟所有原創都是從模仿開始的,抓的太嚴,上綱上線會扼殺原創的苗子,是大家都清楚的。

所以,一首歌大爆以后,就會出現很多同類型的歌,然后會出現很多熟悉的旋律在各種不同歌曲之間反復存在的情況。

就連成熟的音樂人有時候都不能避免這種情況,你說他們抄襲,那顯然他們是沒有必要的。

比如JJ和杰倫。

“修煉愛情的辛酸,學會放好以前的渴望”這一句,后面可以無縫銜接杰倫的“別融化的眼淚,讓妝都花了,要我怎么記得……”

因為《修煉愛情》的副歌,和《最長的電影》的副歌,都是同樣的音律。或許細節上有不同,但主體就是一樣!

這和抄襲無關,兩人都沒必要。

純粹是對音樂的理解到了一個接近的地步,有感而發。又或者,先出來的歌,潛意識里影響著音樂人的創作風格和變幻路數。

總之,同一類音樂,不同的歌帶給觀眾同樣熟悉的感覺,是整個音樂界存在的一個現狀。

而聽得多了,就會厭煩、就會審美疲勞。

但李容浩的這首《李白》,是一個嶄新風格的旋律,前所未見。

這首歌,絕對大爆!

今晚上,冠軍恐怕是……

“啊!”

就在這時,有人指著舞臺邊緣,尖叫起來!

那里,有人出現!