第二百七十九章老了？還是自嘆不如？（上）
《臥虎藏龍》很低調的殺青，只是劇組的人員一起吃了個飯，沒有邀請任何媒體到場。
“這次謝謝你了！很高興能與你合作，希望今后還有機會。”文懿笑著對李龍說道。
“該說謝謝的人是我！與你合作很愉快。我也算是明白了，為何那么多人說你是妖孽一般的天才。”李龍看向文懿認真的說道，“你將來必定扛起華語電影的一面旗子，并且將它插滿世界各地！”
“你這話可是在捧殺我了。”文懿一笑，說道。
“這可不是什么捧殺，而是一種帶著寄望的看好！整個華語電影人，誰不看好你！”袁顛忽然走了過來，接話說道，“我們這些老一輩的電影人還能拍多久？但你不一樣！你如今還有好幾年才滿三十，能拍電影的時間長著呢！最重要的是你的才華充分的展現出你有這個潛力。”
“還說沒有捧殺我！”文懿一笑，搖了搖頭，隨即說道，“電影越拍越多，但卻發現自己越多的不足。等這部影片上映之后，我有意到電影學院去進修一下。”
“電影學院進修？”袁顛和李龍兩人一聽，頓時有些驚訝，然后彼此看了一眼，搖頭苦笑。
“我可是聽說上次你獲得奧斯卡獎之后，國內就有兩家電影學院給你發出邀請函，邀請你擔任他們電影學院的名譽教授，只是被你給拒絕了。你這教授不當。卻跑去當學生？你去的電影學院若是那兩家電影學院還好。若不是。估計那兩家電影學院。怕是要把你給恨死了！”袁顛笑了笑，說道。
文懿一聽，頓時一愣。
在那兩家學院能當教授，可到別的學院只當學生。那不是在說，某電影學院的學生到了那兩家電影學院就能當教授了！
至少文懿是那么認為的，不然他怎么會那么做？而且文懿的影響力可不小。
那兩家電影學院名譽估計多少會受到一些影響，就是那兩家電影學院畢業的學生估計也都會受些影響。
這確實得遭那兩家學院的恨啊！
“袁導你這可是給我潑了一盆冷水啊！”文懿哭笑一聲，隨即說道。
他知曉自己此時的影響力大。若真如此，還不知道會被媒體炒成什么模樣。
“你本打算到哪家電影學院進修啊？”李龍忽然問道。
“之前考慮了一下國內的，但想想估計去學也學得不安寧！國內的粉絲比國外的瘋狂許多。所以就打算到國外。而我外語之中，也就懂英語。因此，打算到洛杉磯的加州電影學院。”文懿說道。
“加州電影學院是世界最好的電影學院之一。到那里進修，若是操作得好，輿論上到不會有什么不妥。”袁顛笑了笑，又問道，“你打算進修什么？導演，還是表演？”
“導演吧！我對執導的興趣大過演戲！”文懿隨即說道。
“呵呵！我勸你還是等等看吧！要是你這部影片拿下奧斯卡最佳導演獎。再去加州電影學院進修的事兒，怕是要重新考慮一下了。”袁顛笑了笑。說道，“學院里面，未必就能學到你想要的。還不足抽時間自學。”
袁顛不是學院派出身，而且很多大導演都不是學院派，所以在他們看來學院里面確實不一定就能使自己進步。
何況，像文懿這種已經達到一定程度，取得一定成績的導演，想要在學院里面進步，那就更難。
“現在說這些也早了些！《臥虎藏龍》別說上映了，就是后期制作都還沒有開始了。”李龍笑了笑，說道，“不過不知道你的那些影迷知曉這個消息，是喜還是憂啊？去學院進修，肯定那一段時間很難有新作了。”
說著說著袁顛和李龍忽然找了個莫名其妙的由頭走開了。文懿正疑惑，隨即轉身看到林語嫣，一下就明白了。
“剛才聽說你打算去電影學院進修，若是條件允許的話，我能不能和你一起去。我想學學表演。”林語嫣看向文懿說道。
林語嫣也不是學院出身，未曾學過表演。而且從他出道以來，她的演技歷來被人所詬病。而這一次，她更是對自己演技的不足有了深刻的認識。
“到時候再說吧！我去不去還不一定呢！.”文懿看向一臉期待的林語嫣，有些失望的寥寂，鬼使神差的接著又說了句，道，“我若真去了，到時候一起吧！”
林語嫣一聽，頓時笑了。“一起吧”三個字，在她看來，那就是文懿開始接受她的一個開始。
雖然是一起去進修，而不是在一起。但她看來，隨著時間的消逝，早晚會一樣。
《臥虎藏龍》的后期制作，文懿包攬了不少。剪切，文懿自然動手的。畢竟他有前世原版的記憶，多少帶著一些“金手指”的味道。
除了這之外，還有電影音樂也是文懿自己動手。而且，幾乎是照搬了原版的音樂，畢竟兩部影片的風格可以說是一脈相承。而且影片的情節也一樣。最多也就是一些對白不一樣而已。
何況，文懿對原版音樂記憶很深，誰讓這部影片的原創電影配樂獲得了奧斯卡小金人。而文懿前世成就最高的是在音樂方面。
三流的歌手，四流的演員，不入流的導演。不是音樂上面的成就最高是什么？
當然，還有一個原因，那就是文懿對原版的電影音樂確實喜歡。
電影歌曲，寫得很順暢，而且根本就沒有廢多少心思。《月光愛人》這首歌曲，前世文懿就翻唱過，自然熟悉得很。
讓文懿費盡心思的無非就是電影的配樂。
臥虎藏龍、永恒的誓約、鬧婚、夜斗
開場便是主題音樂《臥虎藏龍》，用大提琴演奏的憂傷而深沉的旋律自此就貫穿了整部影片。
影片表現出寂寞和悵然，那么音樂自然如此。
就如李慕白為了向俞秀蓮表達自己壓抑多年的深愛之情，不惜用盡最后一口真氣；而玉蛟龍則在一系列打擊之后感到人生幻滅無常，投崖而去。這兩個電影部分的音樂分別是《悲哀》和《永別》。《悲哀》在開始短暫的激烈和緊張之后，大提琴緩緩地進入，與交響樂共同營造出一個黯淡的空間；而《訣別》大提琴從一開始便進入，流露出一種憂傷的情緒。
大提琴并不是文懿所擅長的樂器，因此為了這個，他專門邀請了華夏最為著名的大提琴演奏家。
那種味道，需要一個高手才能演奏出來。
后期制作，比較枯燥，但看著影片一步一步的成形，卻有著別樣的喜悅。
特效制作不多，但不是沒有，原版之中給人影響最深的無疑就是那京城的城市模型。雖然是一閃而逝，但給文懿留下了極深刻的印象。為此，文懿還專門對古代城池進行了一番考究。
為的自然是將這部影片做到盡善盡美。
為此，文懿在制作完成之后，還專門邀請了一些熟悉的電影人觀看，讓其提出意見。而其中，張小剛和徐可這兩個華夏的大導演，又和文懿關系極好的，自然位列其中。
“怎么？諸位給些意見吧！趁影片還沒有上映，有什么不足的，我也好修改。”
影片結束，文懿看向那些看過之后陷入沉思的人，認真的說道。
眾人回過神來，張小剛和徐可兩人彼此望了一眼，然后同時嘆了口氣，道：“看來我們真的老了！”(