沒有保羅·柯林斯的干擾,小吉伯特得以按照自己預想的方式剪輯影片。
他滿懷信心,覺得自己剪輯的這版影片,會得到環球影業的青睞。
此時在外面,因為斯皮爾伯格監制這部影片,加上又是鯊魚電影等因素的疊加,使得這部鯊灘居然還擁有一定的關注度。
幾家媒體都報道了鯊灘拍攝過程中發生的一些趣事,小吉伯特愚蠢狂妄囂張的形象自然也被媒體宣揚出去。
這其中,有部分是環球影業放的煙幕彈,想要引起公眾對這部電影的關注。
“在鯊灘的拍攝過程中,據有關人士透露,年僅二十一歲的導演小吉伯特·蘭德里尼獨斷專行,狂妄自大。
環球影業正在考慮風險評估,決定不發行這部電影。”—洛杉磯城市報。
“作為一個新人導演,小吉伯特·蘭德里尼充滿了叛逆的基因,插手電影公司剪輯權,并且為此大吵特吵。
雖然這是年輕人的態度,但電影可不是用態度就能解決的工作。
鯊灘這部電影前景堪憂,或不能在院線上映。”—圣莫妮卡早報。
“據悉,目前環球影業已經決定把小吉伯特和剪輯師分開,兩人分別剪輯一版,環球影業要看看誰的效果更好在做決定。”—伯班克老實人報。
小吉伯特看到報紙上反復提起他的名字,很開心。雖然都不是什么好名聲,但那又有什么關系。
三十年后那幫流量明星們,不都是先黑紅起來,然后在通過某個事情一朝洗白嘛!
只要鯊灘上映取得成功,所有不好的名聲,批評謾罵聲,都會換成贊揚和吹捧的聲音。
媒體的尿性,幾十年來都是一個樣,小吉伯特太了解了。
只可惜,在洛杉磯的洛杉磯時報,時代雜志,名利場等最頂尖的媒體都沒有參與報道。
要不然,小吉伯特的壞名聲就不止局限在洛杉磯和附近地區了,可能會傳遍整個美國。
不過做人要知足,這些二三線的地方媒體報道,也算為小吉伯特提升了一點名氣。
反倒是保羅·柯林斯看到報道氣得要死,報道是批評了小吉伯特沒錯,但沒提他的名字啊!
只是用一個剪輯師作為稱呼,誰知道他是誰啊!
但沒辦法,媒體又不是他能控制的。除非肯花錢去買通媒體,否則就眼睜睜看著小吉伯特挨罵,他沒有任何收益。
1991年的傳媒資訊手段還是相當有限的,就是電視媒體和報紙這類媒體。
如果有網絡媒體,比如推特什么的,這時候保羅·柯林斯完全可以發推特說那個剪輯師就是自己。
可惜互聯網現在都不怎么發達,更不用說推特了。
小吉伯特也不是湯姆·克魯斯,媒體對他的敵人沒興趣,就是單純想罵兩句而已。
于是,倒霉的保羅·柯林斯被忽略了,只能默默的在剪輯室剪輯影片。
如果靠近了,還可以聽見保羅·柯林斯在怒罵:“你才該去圣費爾南多谷拍戲呢,你們全家都該去圣費爾南多谷拍戲……”
不用說,這肯定是在罵小吉伯特,看來保羅·柯林斯還是沒能原諒小吉伯特。
還別說,小吉伯特這素質,去圣費爾南多谷絕對很受歡迎,只不過他本人肯定是不想去的。
不過這媒體的報道,也讓部分普通影迷關注到,原來有一部斯皮爾伯格監制的鯊魚電影正在制作。
這一下子,這期待感,瞬間就上來了。
1975年斯皮爾伯格拍攝的大白鯊,以九百萬美元的制片成本,換取了4.7億美元的全球票房。
影片一舉成為當時的全球票房冠軍,也是影史第一,直到兩年后才被星球大戰取而代之。
值得一提的是,大白鯊原本是打算在1974年圣誕節檔期上映的,后來推遲到1975年夏天。
那時候發行方當心影片票房會慘敗,但沒想到最終拿到了如此之高的票房。
也是從大白鯊開始,暑期檔逐漸成為一年之中最重要的檔期。
所以你甚至可以說斯皮爾伯格是北美暑期檔的開創者,那可是1975年啊,可想而知這其中的含金量有多高。
這之后,斯皮爾伯格不斷的創造了一個又一個的票房神話,但對斯皮爾伯格的影迷來說,大白鯊始終有著難以替代的地位。
而這部由斯皮爾伯格監制的鯊灘,就成為這種懷舊的替代者。
如同之前小吉伯特說過那樣,鯊灘從某種方面來說,可以稱之為大白鯊的精神續作。
打著斯皮爾伯格的旗號固然好,但現在環球影業內部決定,還是要先看過成片之后,再決定發行策略。
畢竟小吉伯特加格溫妮絲·帕特洛的陣容,怎么看都不像是能大賣的樣子。
環球內部對這部影片的輕視,除了小吉伯特過于年輕不值得信任之外,另外一個原因就是格溫妮絲·帕特洛。
很簡單,因為格溫妮絲·帕特洛是一個女演員。
在九十年代的好萊塢,女演員的地位遠不如男演員。
這個時候女演員大多數都是作為一個花瓶的角色,除非專門的女性電影,沖獎的獨立電影才有可能把女演員作為第一主角。
當然,也不是沒有例外,比如1979年經典科幻電影異形的第一主角就是西格尼·韋弗。
或者是走傻大姐路線的茱莉亞·羅伯茨,演一些愛情片,喜劇片,成為全美甜心。
但那是西格尼·韋弗和茱莉·亞羅伯茨,格溫妮絲·帕特洛也就一個斯皮爾伯格教女的身份,拿什么和這兩位好萊塢頂級女星做對比。
這也是為什么保羅·柯林斯會把剪輯的重點放在格溫妮絲·帕特洛的身材上的原因。
在部分環球內部人士看來,這部鯊灘除了鯊魚,也就格溫妮絲·帕特洛的身材有看點了,俗稱賣肉影片。
如果不是為了斯皮爾伯格和侏羅紀公園,環球影業是絕對不會投資發行這部電影的。
不過現在說什么都晚了,錢都掏了,影片也拍好了。這時候就算不看好,該做的工作還是要做的。
作為影片制片人的多默·布雷克很關注影片的后期制作情況,他分別去看過保羅·柯林斯和小吉伯特兩人剪輯的版本。
保羅·柯林斯那邊和多默·布雷克預想的一樣,就是很平常的一部影片,有驚險刺激的劇情,但總體四平八穩。
但小吉伯特那邊的剪輯,出乎多默·布雷克的預料。
首先,小吉伯特大量縮短了影片時長,正片內容不過81分鐘,就算加上片尾字幕也不到85分鐘。
一部正常的電影,通常有九十分鐘的內容,也就是一個半小時。
為了影片盡可能講完故事,所有影片都默契的在增加時長,120分鐘以上的電影都已經屢見不鮮了。
但小吉伯特卻反其道而行之,這讓多默·布雷克很驚訝。
對此,小吉伯特的解釋是:“為了盡可能的調動觀眾的情緒,讓他們一分鐘都不能歇,我刪去了大量沒有意義的空鏡。
緊湊的節奏,是調動觀眾情緒的法寶之一。”
多默·布雷克默然無語,他看過保羅·柯林斯剪輯的版本,老實說,小吉伯特這版比保羅·柯林斯優秀得多。
難道,真的有人天生就是電影天才?
多默·布雷克覺得自己好像見識到了另外一個斯皮爾伯格的崛起,這個想法一出來,趕緊被他甩掉了。
太夸張了,他不敢想。 ( 明智屋中文 wWw.MinGzw.Net 沒有彈窗,更新及時 )